PEETA
Pintor, escultor, escritor de Graffiti.
DOES
CREW : LoveLetters Crew.
GRAFFITI EN MARCHA : 1997 .
UBICACIÓN : Sittard , Holanda.
WEBSITE : digitaldoes.com
HEROES : artistas energéticos que empujan los límites me inspiran .
Ironlak COLOR: Dieci Does.
¿POR QUÉ ES Ironlak SU ARMA DE LA ELECCIÓN ? Ironlak respira ambición y que me adapte muy bien.
GRAFFITI EN MARCHA : 1997 .
UBICACIÓN : Sittard , Holanda.
WEBSITE : digitaldoes.com
HEROES : artistas energéticos que empujan los límites me inspiran .
Ironlak COLOR: Dieci Does.
¿POR QUÉ ES Ironlak SU ARMA DE LA ELECCIÓN ? Ironlak respira ambición y que me adapte muy bien.
HISTORIA : "He who does creates" " El que hace crea "
El perfeccionamiento de su arte desde 1997, lo que hace es un artista internacional multidisciplinar reconocido por su elección vertiginosa de los colores , el estilo limpio y ojo para el detalle .
Echar raíces en el arte del graffiti , letterform tradicional es fundamental de amor de Does. Él sostiene que los diferentes estilos de la mano traicionan elementos de paisajes emocionales de sus propietarios , poniendo rasgos de la personalidad inconsciente en exhibición. Sólo mediante las letras D, S , E y S como una fundación , continúa para elevar estos grabados a nuevas alturas. A través de una explosión de color y forma, las letras asumen narrativa.
Búsqueda continua de lo hace para innovar y perfeccionar su estilo de mostrar su carácter disciplinado. Dedicación, concentración y el autocontrol están arraigados en él después de haber vivido la vida de un jugador profesional de fútbol hasta la edad de 28 . Este camino se fijó en la edad de 9 años cuando fue seleccionado para entrenar con la selección juvenil de uno los clubes profesionales de fútbol de los Países Bajos . Como una salida a su existencia en el ojo público , vivió una doble vida como un artista de graffiti aspirantes .
Si bien solo en casa , sofá fijo y recuperándose de numerosas lesiones , su talento siguió desarrollándose en sesiones de dibujo elaborados. Cuando se vio obligado a renunciar a su carrera como jugador de fútbol profesional debido a una lesión , se presentó una nueva oportunidad : la oportunidad de centrarse exclusivamente en su arte. Después de haber cometido muchos años bajo tierra a la escena del graffiti y el estilo , rápidamente forjó una reputación como uno de los mejores exponentes de la artesanía.
Aunque su estilo es muy puro y fiel a sus raíces culturales , lo hace no quiere estar sujeto a lo que algunos llaman el libro de reglas de graffiti. Autodidacta, su inspiración se deriva de los recuerdos no sólo de su país natal, sino también numerosos viajes al extranjero. Su arte es ahora también aparece en las colecciones de todo el mundo .
De vuelta a casa , ¿no es co -fundador de la tripulación LoveLetters , un colectivo creativo de diez escritores europeos , y un miembro de la Familia Ironlak . Ironlak , una marca establecida australiano pintura , llamada un color después de él : Dieci Does. Este nombre es una referencia directa al número de la camiseta que llevaba como un jugador de fútbol profesional - Número 10 .
Con los años , el trabajo de las EOD se ha diversificado en dibujos ilustrativos , grabados y lienzos . No importa el medio , su obra respira exuberancia - brillante , dinámico y lleno de energía, artesanía meticulosa Does y actitud mundana crea para obras de arte reconocible al instante .
El perfeccionamiento de su arte desde 1997, lo que hace es un artista internacional multidisciplinar reconocido por su elección vertiginosa de los colores , el estilo limpio y ojo para el detalle .
Echar raíces en el arte del graffiti , letterform tradicional es fundamental de amor de Does. Él sostiene que los diferentes estilos de la mano traicionan elementos de paisajes emocionales de sus propietarios , poniendo rasgos de la personalidad inconsciente en exhibición. Sólo mediante las letras D, S , E y S como una fundación , continúa para elevar estos grabados a nuevas alturas. A través de una explosión de color y forma, las letras asumen narrativa.
Búsqueda continua de lo hace para innovar y perfeccionar su estilo de mostrar su carácter disciplinado. Dedicación, concentración y el autocontrol están arraigados en él después de haber vivido la vida de un jugador profesional de fútbol hasta la edad de 28 . Este camino se fijó en la edad de 9 años cuando fue seleccionado para entrenar con la selección juvenil de uno los clubes profesionales de fútbol de los Países Bajos . Como una salida a su existencia en el ojo público , vivió una doble vida como un artista de graffiti aspirantes .
Si bien solo en casa , sofá fijo y recuperándose de numerosas lesiones , su talento siguió desarrollándose en sesiones de dibujo elaborados. Cuando se vio obligado a renunciar a su carrera como jugador de fútbol profesional debido a una lesión , se presentó una nueva oportunidad : la oportunidad de centrarse exclusivamente en su arte. Después de haber cometido muchos años bajo tierra a la escena del graffiti y el estilo , rápidamente forjó una reputación como uno de los mejores exponentes de la artesanía.
Aunque su estilo es muy puro y fiel a sus raíces culturales , lo hace no quiere estar sujeto a lo que algunos llaman el libro de reglas de graffiti. Autodidacta, su inspiración se deriva de los recuerdos no sólo de su país natal, sino también numerosos viajes al extranjero. Su arte es ahora también aparece en las colecciones de todo el mundo .
De vuelta a casa , ¿no es co -fundador de la tripulación LoveLetters , un colectivo creativo de diez escritores europeos , y un miembro de la Familia Ironlak . Ironlak , una marca establecida australiano pintura , llamada un color después de él : Dieci Does. Este nombre es una referencia directa al número de la camiseta que llevaba como un jugador de fútbol profesional - Número 10 .
Con los años , el trabajo de las EOD se ha diversificado en dibujos ilustrativos , grabados y lienzos . No importa el medio , su obra respira exuberancia - brillante , dinámico y lleno de energía, artesanía meticulosa Does y actitud mundana crea para obras de arte reconocible al instante .
BELIN
Linares, una pequeña ciudad de Andalucía vio crecer a este Artista sin caer en la cuenta de que algún día dejaría huella cual plaga desde sus calles. Sus comienzos fueron duros y perseguidos como cualquier otro artista urbano con ambiciones, y lucha tras lucha a base de color, Belin obtuvo su fruto, recibió un reconocimiento de patrimonio de su ciudad y un premio de Arte Joven de la provincia de J...AEN.
En la actualidad Belin ya tiene un amplio curriculum, su piezas se han exhibido por toda España y en paises como Alemania, Italia, Reino Unido, Holanda,Brasil,Israel, Mexico, Estados Unidos e incluso ha pintado para firmas como Dockers o Carhartt y para profesionales del tattoo como Kat von D de LA. INK.
En la actualidad Belin ya tiene un amplio curriculum, su piezas se han exhibido por toda España y en paises como Alemania, Italia, Reino Unido, Holanda,Brasil,Israel, Mexico, Estados Unidos e incluso ha pintado para firmas como Dockers o Carhartt y para profesionales del tattoo como Kat von D de LA. INK.
MADC
MADC es un artista de renombre internacional procedentes de Alemania , que ha trabajado en más de 35 condados diferentes de todo el mundo .
MADC comenzó su trayectoria artística como un escritor de graffiti adolescente , y desde entonces ha desarrollado luego sus esfuerzos creativos en diversos campos como el diseño gráfico, la escritura y las bellas artes. Ella ha estudiado tanto en Burg Giebichenstein - Universidad de Arte y Diseño , Halle y Central Saint Martins College de Londres, y realiza una maestría en diseño gráfico. MADC También es autor y diseñador de dos libros sobre la calle y grafitis Sticker City - Papel Graffiti Art (2007) y Street Fonts - Graffiti Alfabetos de alrededor del mundo ( 2011 ) ( ambas publicadas bajo su nombre de nacimiento Claudia Walde ) .
Como MADC ella hizo su primera pieza de graffiti ya en 1996 , y llegó a ser conocido a principios de los 00 por sus paredes de los quemadores , con wildstyle piezas dinámicos colocados en escenarios detallados , a menudo con temas y motivos extraídos de la fantasía y la ciencia-ficción , como los dragones y los dinosaurios. Ya estas primeras obras revelan una pasión por la precisión meticulosa. Su principal canal de salto internacional llegó sin embargo en 2010 con la producción de la obra que se ha conocido como el " 700 - Wall" - una obra de 700 metros cuadrados a lo largo de la línea de tren entre Berlín y Halle. Esta pintura es muy probable que el mayor mural de graffiti creado por una sola persona, y se terminó en cuatro meses.
Después de que el MADC 700 -Wall ha producido unos cuantos murales temáticos de cuentacuentos con escenarios detallados , pero también ha comenzado a cambiar de dirección en su trayectoria artística. Desde 2009 por lo tanto se ha expandido su mercado artístico de diseño gráfico y murales públicos en el formato de lienzos y exposiciones de arte. Y en ambos sus lienzos y murales más recientes de las estructuras de representación y narrativos han comenzado a dar paso a la pintura más abstracta , para imágenes donde el primer plano y el fondo han sido aplanados y forjado junto con la tierra de en medio como si la pintura fue pintada en capas superpuestas de cristal fino .
El resultado puede parecer a primera vista como un retorno a un wildstyle -graffiti más tradicional, pero aparece en un examen más detenido y no como un paso más lejos de sus primeros trabajos . La estrategia artística tal vez podría ser mejor descrito como un intento de captar la energía del graffiti tradicional , en lugar de su característica formal, mediante el uso de los colores fuertes y las líneas dinámicas de las cartas de la pintada del wildstyle , sus flechas y bares, pero abandonar el esquema y claramente definido zonas próximas entre sí para una superposición de formas - y creando así una percepción de formas transparentes y líquidos.
MADC comenzó su trayectoria artística como un escritor de graffiti adolescente , y desde entonces ha desarrollado luego sus esfuerzos creativos en diversos campos como el diseño gráfico, la escritura y las bellas artes. Ella ha estudiado tanto en Burg Giebichenstein - Universidad de Arte y Diseño , Halle y Central Saint Martins College de Londres, y realiza una maestría en diseño gráfico. MADC También es autor y diseñador de dos libros sobre la calle y grafitis Sticker City - Papel Graffiti Art (2007) y Street Fonts - Graffiti Alfabetos de alrededor del mundo ( 2011 ) ( ambas publicadas bajo su nombre de nacimiento Claudia Walde ) .
Como MADC ella hizo su primera pieza de graffiti ya en 1996 , y llegó a ser conocido a principios de los 00 por sus paredes de los quemadores , con wildstyle piezas dinámicos colocados en escenarios detallados , a menudo con temas y motivos extraídos de la fantasía y la ciencia-ficción , como los dragones y los dinosaurios. Ya estas primeras obras revelan una pasión por la precisión meticulosa. Su principal canal de salto internacional llegó sin embargo en 2010 con la producción de la obra que se ha conocido como el " 700 - Wall" - una obra de 700 metros cuadrados a lo largo de la línea de tren entre Berlín y Halle. Esta pintura es muy probable que el mayor mural de graffiti creado por una sola persona, y se terminó en cuatro meses.
Después de que el MADC 700 -Wall ha producido unos cuantos murales temáticos de cuentacuentos con escenarios detallados , pero también ha comenzado a cambiar de dirección en su trayectoria artística. Desde 2009 por lo tanto se ha expandido su mercado artístico de diseño gráfico y murales públicos en el formato de lienzos y exposiciones de arte. Y en ambos sus lienzos y murales más recientes de las estructuras de representación y narrativos han comenzado a dar paso a la pintura más abstracta , para imágenes donde el primer plano y el fondo han sido aplanados y forjado junto con la tierra de en medio como si la pintura fue pintada en capas superpuestas de cristal fino .
El resultado puede parecer a primera vista como un retorno a un wildstyle -graffiti más tradicional, pero aparece en un examen más detenido y no como un paso más lejos de sus primeros trabajos . La estrategia artística tal vez podría ser mejor descrito como un intento de captar la energía del graffiti tradicional , en lugar de su característica formal, mediante el uso de los colores fuertes y las líneas dinámicas de las cartas de la pintada del wildstyle , sus flechas y bares, pero abandonar el esquema y claramente definido zonas próximas entre sí para una superposición de formas - y creando así una percepción de formas transparentes y líquidos.
CONTINUARA...........
